續

（二）上班的時候，一抬頭，已經下午四點半了，孩子這會已經在家了。說不定又在畫海底世界或者恐龍世界，這孩子總是喜歡晦深莫測的海洋或者離人類歷史久遠的恐龍時代。有時恨不能變個爬行動物，還提出剖開後腦加上恐龍脖子的要求。這種思維模式正是現在流行的魔幻現實寫作風格，時間能追溯至二億年前，空間能擴展至整個宇宙。用他的話說，整個宇宙不過是個巨龍，小小的銀河系和各類星雲只是世龍的點心，而我們充其量也就是巨龍身上的蟲子。孩子這些奇言怪語我已習以為常，這意味著我的審美觀在隨著他改變，開始覺得暴龍越醜越可愛，動物在獵食時或逃亡時最有力量感，這種美感倒是符合古希臘時期美的標準。在孩子的要求下，與他一起畫畫，憑著以往的美術功底，勾勒各類鯨的輪廓，顏色筆由孩子來選，除了藍色還是藍色，只是深淺不同，他嫌我塗得太淺，總是要重重地用盡全身力氣涂抹整個畫面。這才意識到，深色代表的是種投入和熱情，無論哭還是笑都是徹底的，純粹的，這是孩子身上特有的品質，童話世界裡的快樂。大抵喜歡和孩子在一起的原因就是這個吧。還有那個明媚的冬日下午，和兩個孩子在明城墻上散步，一起尋找城墻磚石的刻字，一起挑選歌詞中的趣字，一起看飄在天際的風箏被線牽回，一起認路邊出現的各類小狗，一起享受一起走過的日子。和孩子們在一起的時光，陽光總是特別燦爛，他們就像內心的一面鏡子。然而獨自一人的時候，卻偏愛淺色調，淺粉，淺灰，淡淡的，擦一擦就掉的顏色。聽冰島一位歌手3055號作品的時候，開始一分鐘的那種惆悵是喜歡的，可後來卻趨於平淡，不似薩拉薩特的“流浪者之歌”，足足讓凄美色彩持續八分三十二秒，很另類的“安魂”，是小提琴手的必備曲目。